Fidel. Una historia de poder

 

Hoy nadie sabe, ni creo que les importe, la existencia de un personaje fundamental para el control político mexicano. El autoritarismo priista, tuvo en el control sindical un baluarte.

En 1991 publiqué Fidel. Una historia de poder, por Editorial Planeta en su colección Espejo de México. No existía, hasta entonces, ninguna biografía dedicado a este hombre que fue capaz de tener bajo su férula a millones de trabajadores.

Vendí más de veinte mil ejemplares, en cuatro ediciones. El libro tuvo buen impacto en los medios, fue presentado por Carlos Monsiváis a quien no conocía y un día me paré en su casa a pedirle presentara el libro y, ante el azoro de medio mundo, si fue, si estuvo presente, a pesar de la fama que cargaba de nunca ir a ninguna de las miles de presentaciones y conferencia en que era anunciado y por lo que se ganó el mote de Porsiváis.

Pero un factor mportante para una parte de esos veinte mil vendidos fue un maravilloso error de Jacobo Zabludowsky que, en aquellos años, 1991, tenía un noticiero, 24 horas, visto por medio México y por el otro medio, también.

En el noticiero, solía comentar libros y una querida amiga le llevó mi ejemplar y lo comentó una noche, en apenas un minuto. Antes de irse al corte, dijo: Fidel Castro. Una historia de poder.

Pasaron innumerables anuncios y al regresar del corte, mi libro estaba en la pantalla y JZ aclarando: "Como pueden ver no es Fidel Castro, es Fidel Velázquez. Una historia de poder”. Y continuó la transmisión. 

Al día siguiente en todos los Sanborns y en todas las librería se terminó el libro y ese y los siguiente días, quien me conocía comentaba que había visto el error de Zabludovsky y yo feliz pues a partir de ese libro, y un poco de ese momento, comencé una exitosa carrera editorial.

SEMANA INGLESA EN EL METRO (Crónicas)/ Segunda y última parte

 

SEMANA INGLESA EN EL METRO (Crónicas)

 Después de un año de jubilado, decidí comenzar una limpia de papeles burocráticos. Los malditos informes trimestales, semestrales, anuales, las cartas de peticiones, permisos, etcétera.

Enmedio del absurdo papeleo, encontré consas maravillosas: un montón de historías que ni recordaba; encontré un diploma de un Premio, segundo lugar, del Concurso Bernal Díaz del Castillo, sobre crónicas de la ciudad de México. 

Debí hurgar en mis archivos digitales para encontrar que el libro que presenté se llama: La vida es como el Metro, el galardón, dinero en efectivo ypublicación (que nunca se hizo), fue otorgado por la Sceretaría de Cultura del entonces DF, y el Consejo de la Crónica.

Un día de estos lo revisaré y lo subiré a Amazón; en una de esas, mis diecisocho lectores los compran, jajaja.

Lo bueno, es que el Metro publicó un pequeño libro  que les comparto en dos partes. En la portada, me siento orgullos de estar al lado de uno de los más grandes escritores universales: José Emilio Pacheco.

(Posada) Agustín Sánchez nos lo han devuelto completo.

En 2014 presente una exposición en tres ciudades españolas: Cádiz, Alcalá y Madrid. En esta hermosa ciudad, la muestra se realizó en nuestra Embajada, con el apoyo de diversas instituciones, pero sobre todo por la UNAM, que estrenaba así su Centro de Estudios Mexicano, que coeditó mi libro José Guadalupe Posada, Fantasías, calaveras y vida cotidiana.

Fue un gran experiencia que se coronó al escuchar este texto del escritor  Pablo Rafael de la Madrid, entonces Director del Instituto de México en España.

Lo acabode encontrar, se los comparto.

 

No es cosa fácil rastrear el origen de lo que llamamos “identidad nacional”. Si bien Samuel Ramos u Octavio Paz hicieron las grandes radiografías del México en formación y del país manifestándose en su vida pluricultural, en sus orígenes mestizos, en sus raíces prehispánicas y en sus dones o traumas, lo cierto es que en pocas ocasiones la especialización toca una fibra en el mismo sentido y desvela la verdad de una forma tan generosa. Agustín Sánchez González ha sido capaz de seguir un nervio nodal de nuestra identidad y, en el mismo sentido, ha sido capaz de descubrir en toda su dimensión el tamaño y poder de influencia de José Guadalupe Posada. Si los intelectuales han sido capaces de dar respuesta y explicación a los grandes problemas nacionales, Posada creo las preguntas y construyó el imaginario con que hoy se entiende esa identidad nacional. Su capacidad para conectar con la sociedad no sólo tiene que ver con sus temas y grabados más conocidos, sino con el modo en que puso el arte al servicio y voz del mundo mexicano. Lo hizo a través del diseño, de la estampa, la edición, el trazado de juegos infantiles, del retrato y la caricatura. Lo hizo desde la sencillez y la genialidad. La inmortalidad de Posada está en desentenderse de ella y entregar su cuerpo y arte al olvido de la multitud sin fin ninguno, pero con la consecuencia inequívoca de lo que produjo: convertirse en el alma y código genético de eso que llamamos “lo mexicano”.  Si Diego Rivera lo redescubrió para el Siglo XX, la colección y los ensayos de Agustín Sánchez nos lo han devuelto completo.

Los caminos del humor

 Feliz de empezar el año con un artículo sobre censura y humor, al lado de los más grandes moneros de este país

Picasso: mis regalos del 2025

 

Picasso: mis regalos del 2025

 

Antes de que se acabe el año, quiero contar otro regalo antes de que quitar la última hoja del calendario.

Llegar a la tercera juventud, tiene algunas gracias: la entrada gratis a museos, por ejemplo.

El Museo Reina Sofía, uno de los grandes museos del mundo, ubicado en Madrid, una de las ciudad más hermosas del universo, otorga entrada gratuita a personas como yo.

Y bueno, lo aproveché muy bien.

Tres tardes de este año, lo visité, como otras tantas ocasiones lo habían hecho y fue, debo decirlo, un regalo más en mi vida.

Mirar el Guernica es tan impresionante que los ojos no cesan de encontrar uno y mil detales más.

Pareciera que uno lo ha visto ya, despues de estar ahí media docena de veces, en otras épocas, pero no es así.

Cada momento de mi vida ha sido una mirada diferente, inclusive en esos días de septiembre que repetí la experiencia tres días seguidos.

La fortuna de que sea un cuadro a gran escala, permita sortear a toda esa gente que sólo toma fotos con el celular sin mirar nada, sólo para presumir que estuvo ahí, aunque nunca estuvo, en realidad.

Encargado por Max Aub, director de Bellas Artes, de la República Española, Picasso pintó esta maravilla de la que dijo: “La pintura no está hecha para decorar las habitaciones. Es un instrumento de guerra ofensivo y defensivo contra el enemigo”

El Guernica es una de las grandes obras que son patrimonio del mundo, una expresión que retrata, como pocas obras, el mundo en que vivimos.

 

Monet: mis regalos del 2025

 

Monet: mis regalos del 2025

 

En medio de un mundo hostil, que mi país lo refleja de manera excepcional, también tiene muchas cosas hermosas.

He visitado, por lo menos, media docena de veces París y jamás me había enterado de una de sus maravillas: Monet en el Museo Marmota, un edificio fuera de la isla y del circulo

donde se mueve todo en la Ciudad Luz, los distritos 5 y 6, o alejado de zonas como la Torre Eiffel o los Champs Elisee.

Mirar a Monet sin los pesados turistas que sólo van a tomar fotos, sin mirar nada, sin apreciar las maravillas que puede realizar seres humanos extraordinarios como Monet, fue una experiencia única.

Pero antes de entrar a Monet, debo decir que el Museo Marmota tiene una pésima museografía, un desorden donde mezcla todo lo que un coleccionista reunió y quiere presumir, a pesar de muchas maravillas que alberga en medio de ese caos, como las obras de Renoair, Manet y Gauguin.

La circulación es tan mala, y los informantes del Museo tan poco gentiles, que por poco y nos íbamos sin visitar la parte de Monet. Fue gracias a que me asomé a la librería para ver una escalera con una flecha perdida que decía Monet, como lo descubrí.

¡Y bueno!

Un regalo de la vida es tener Impresión, sol naciente, para mi solito, como si estuviera en mi casa y pudiera verlo hora y horas. Recuerdo una anécdota que contaba Eduardo Galeano del niño que visita el mar por ver primero y le pide a su padre que le ayude a ver)

Monet es uno de esos hombres capaces de transmitir mil y una emociones. Es uno de los grandes regalos que he tenido en la vida. Ver, mirar, sentir, palpar, estremecerme con su obra pues, además de Impresión, hay piezas de la Catedral de Rouen y la maravillosa Gare Sant Lazare, que no dudé en ir a ver, de nueva cuenta aunque ahora está convertida en un centro comercial, como cualquiera que realiza el capitalismo voraz.

Debo volver algún día a mirar a Monet.

Y por si fuera poco ese regalo, unos días después vi, en la Cineteca, una película que cuenta una historia que enlaza Impresión, con la Terminal de San Lázaro: Los colores del tiempo que dan vida a muchos de esos momentos parisinos, de esta historia interminable que muestra que el mundo  puede ser hermosoy que uno tiene la suerte de vivir, para contarlo.

La Banda del Autómovil gris y el Premio Bernal Díaz del Castillo

 Una nota que me recordó un premio de crónica que obtuve, en 2002: El segundo lugar del Premio Bernal Díaz del Castillo

                                    México D.F. Domingo 13 de octubre de 2002

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Capital Angeles González Gamio La perfecta compañía ƑCuál es la compañía perfecta, que nos informa, nos entretiene, nos puede entristecer o hacernos reír según nuestra elección; no discute, no reclama, no molesta, no es gastadora ni entrometida, ni se ofende cuando la hacemos a un lado sin mayor explicación? šEl libro! Aquel que tiene el gusto por la lectura nunca estará solo, ni podrá estar aburrido; la circunstancia más ingrata se alivia si se tiene la posibilidad de leer: una larga espera, una enfermedad que nos tire en la cama, un viaje de muchas horas, y tantas otras que forzosamente padece uno en la vida. Todos los que gozamos de ese placer solemos tener más libros de los que seguramente vamos a leer en nuestra existencia, pero hay los que materialmente viven entre ese querido objeto de papel. Hay muchas personas en cuyas casas el único sitio que no tiene libros es la cocina y... šsiguen comprando! Para todos ellos y los lectores "normales" siempre es bienvenida una nueva colección, como la que está coeditando la Secretaría de Cultura con distintas editoriales. Lleva por título Biblioteca Ciudad de México; tiene una atractiva presentación, con pastas de distintos colores; a la fecha han publicado ocho libros, todos de gran interés, por lo que los mencionaremos brevemente: con la ciudad de México como protagonista, Humberto Musacchio, escritor y periodista, autor entre otras obras del indispensable Diccionario Enciclopédico de México, actualizado y reditado en 1999 como Milenios de México, nos ofrece en un libro titulado Urbe fugitiva, 19 crónicas verdaderamente disfrutables, algunas en las que habla del tema que nos ocupa: libros y librerías, que nos llevan a sitios memorables como la Librería de Cristal, que estaba en las pérgolas de la Alameda ubicadas enfrente del palacio de Bellas Artes; la Porrúa, la del Sótano, la del hotel Del Prado y la Zaplana. En otra crónica nos cuenta historias de antiguos libreros y nos pasea por calles memorables del Centro Histórico y también por Anzures y Polanco. Otra obra que se inspira en la ciudad es Cuentos fantásticos de la Ciudad de México o aventuras en Mexicopolis, en la que Luciano Pérez nos brinda imaginativas aventuras en la capital del presente. Al pasado nos llevan Carlos Aguirre y María Amparo Ros, como compiladores en Los espacios públicos de la ciudad-siglos XVIII y XIX, con temas de gran interés, abordados por especialistas, como Historia social de los salones de baile o Los festejos del Paseo de la Reforma: del carnaval de Cuaresma al Combate de las Flores. Un breve volumen nos ofrece Valle de México, poemas escogidos, con inspirados trabajos literarios de Carlos Pellicer. Las gestas del Batallón de San Patricio, integrado por un grupo de valerosos irlandeses que se pasaron a luchar al lado de México durante la invasión estadunidense, son relatadas en un libro que lleva ese título, por el teniente coronel John Reilly, uno de sus miembros más destacados, quien milagrosamente sobrevivió para contar su historia. La extraordinaria crítica de arte Raquel Tibol, en Síntesis de gráficas y neográficas de México hace un recuento histórico de las figuras esenciales de la gráfica en México, desde Linati de Prevost, introductor de la litografía en nuestro país, pasando por Orozco, Posada, Alvarado Lang, hasta los valores más recientes que han incursionado en espacios renovadores, dando un nuevo giro a esta expresión artística. El cronista de la Magdalena Contreras, Melesio Melitón García, nos cuenta la historia de su delegación en un libro con ese título, y Becky Rubinstein y Herlinda Dabbah Mustri escriben el interesante volumen que lleva por nombre Autores judeoconversos en la ciudad de México. Y aunque no es de esta colección, aprovechamos para comentar el libro La banda del automóvil gris, ese gran mito urbano de la época revolucionaria, que recrea magníficamente Agustín Sánchez González, quien por cierto acaba de obtener el segundo lugar del premio de crónica Bernal Díaz del Castillo, que otorgan la Secretaría de Cultura del Gobierno del DF y el Consejo de la Crónica de la Ciudad de México. Se impone ir a brindar por estos regalos para el espíritu. Un buen lugar es la cantina La Bella Ferrolana, situada en Victoria 22. Tiene la ventaja de que además de buenas bebidas espirituosas, ofrece una decoración agradable y ambiente familiar. Entre sus especialidades destacan el cabrito, criadillas e higaditos encebollados y postres muy sofisticados: cerezas jubilé y crepes suzzete... Ƒqué tal? cronmex@prodigy.net.mx

Retrospectiva de Ettore Scola

En La Cineteca Nacional, este fin de 2025, está exhibiendo una Retrospectiva de Ettore Scola, uno de los grandes cineastas italianos, no se la pierdan. Buesquen la cartelera.

Hace unos años, cuando escribía en La Jornada, antes de que se convirtiera en un inmundo panfleto, publiqué la siguiente nota, el día que cumplió 70 años y la reproduje, cuando murió, hace casi once años.

martes, 19 de enero de 2016

Murió Ettore Scola, mi cineasta favorito

Un día especial

Ha muerto Ettore Scola, mi cineasta favorito.

Hace 15 años publiqué en La Jornada este texto como un

homenaje en en sus setenta años de vida. Scola es uno de los genios del cine mundial. Su obra es una muestra del pensamiento crítico que brilló (brilla) en el  mundo mágico del cine.

La Jornada. Jueves 10 de mayo de 2001

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Ha sido llamado El padre del cine silencioso; el cine es político, decía Ettore Scola cumple 70 años; sus películas, calificadas como una obra política de izquierda

AGUSTIN SANCHEZ GONZALEZ ESPECIAL
Quizá la década de los setenta fue su mejor tiempo. En nuestro país conocimos obras geniales como Nos amábamos tanto; Sucios, feos y malos y Un día especial.
Ettore Scola cumple 70 años este 10 de mayo y cabe recordar, entonces uno de los grandes creadores italianos. Nacido en 1931, en Treviso, Italia, se inició haciendo periodismo humorístico en el diarioMarco Aurelio, mientras estudiaba derecho en la Universidad de Roma.

Nos amábamos tanto

En 1952, comenzó a participar en guiones y, asociado con Ruggero Maccari, pronto pasó a ser uno de los guionistas más famosos en materia de comedias. Durante muchos años participó como ayudante de dirección con grandes creadores como Dino Risi El estafador (1960); La marcha sobre Roma (1962) y con Antonio Pietrangeli: Adua y sus amigas (1960), La chica de Parma (1963) y Yo la conocía bien (1965).
En 1964 realizó su primera película: Se permettete parliamo di donne (Se permite hablar de mujeres); recientemente se estrenó en México La cena.

La obra de Scola se enmarca en una crítica social no exenta de humor negro, como sucede con Sucios, feos y malos, premiada en Cannes, en 1976, en la categoría de mejor director. Aquí­ se cuenta la vida en los suburbios de Roma, donde se expresa a los olvidados de la tierra.
La plasticidad de la obra de Ettore Scola se muestra en la cinta, nominada para el Oscar, El baile, (1983) película donde el único lenguaje existente es esa actividad lúdica que mueve a todos los seres humanos. Scola ha sido llamado El padre del cine silencioso.
Su mirar hacia la sociedad ha sido siempre de un compromiso social. Su cine ha sido calificado como una obra política de izquierda. "El cine es político -opina el maestro- por su gran difusión, por su contacto con las masas, porque se dirige a un gran público".

Un día especial

En la cinta Nos amábamos tanto, cuenta la historia de tres amigos que enamoran a la

misma mujer y la lección política que muestra no deja dudas acerca de su posición

ante la vida.

Lo mismo sucede con una de sus películas más conocidas Un día especial (1977),

donde se retrata magistralmente el día que Hitler visita Roma y sucede un 

encuentro casual entre un escritor homosexual y una ama de casa, donde la

fotografía, en blanco y negro, es excepcional, lo mismo que las actuaciones de

Marcelo Mastroiani y Sofía Loren.

En 1989 realiza una obra maestra con Qué hora es, donde narra el encuentro 

de unos desconocidos, a pesar de ser un padre y su hijo adulto, queriendo 

recuperar el tiempo perdido.

Scola ha sido considerado como un renovador de la comedia italiana. "Pocas veces

uno se ríe tan fuerte y llora tan silenciosamente", lo describía un crítico.
A pesar de su conceptualización política, Ettore Scola ha señalado que "Las películas pueden incitar a pensar y a soñar y contribuir a mejorar la vida, pero no cambian

nada".
En 1988 se estrenó una gran película que retrataba la destrucción del cine: Splendor,

obra que fue opacada por una cinta que trataba el mismo tema: Cinema paradiso.

Scola ha dirigido a las grandes luminarias del cine europeo: Marcelo Mastroiani (Qué hora es, 1989), La noche de Varennes; Sofía Loren (Un día especial), Vittorio Gassman, Ugo Tognazzi (El comisario Pepe, 1969); y Gerard Depardieu, entre otros.

Hoy es día de fiesta, celebrar los setenta años de uno de los grandes genios de la cinematografía mundial, ojalá pronto podamos ver una retrospectiva de este gran director.

45 años: Italia, Egipto y Grecia

Hace 45 años, en estos días invernales, hice un viaje maravilloso que me cambiaría la vida.

En la Facultad de Filosofía y letras, donde cursaba el último semestre, convocaron aun curso vivo de arte en esos tres países.

Yo acudía sólo los viernes, pues cursaba la carrera en el Sistema Universidad Abierta que, presumo, fui su primer egresado en la licenciatura en Historia; mientras, en las mañanas trabajaba haciendo chocolates y Halls en La Colonial, una fábrica filial de Chicle Adams.

Habíamos construido un sindicato independiente con prestaciones inigualables. Un día nos enteramos que cerrarían la fábrica y empezamos una campaña clandestina para evitarlo. El otrora combativo Unomásuno jugó un papel importante y la empresa decidió cerrar de todos modos, llevándose la planta a Puebla, pero debió ceder ante  las demandas y nos indemnizó con el 30% de lo que marca la ley.

Yo, que veía semana a semana los carteles y ni en sueños pensaba viajar, bajo esa alternativa no lo pensé un segundo y me inscribí y partí con un grupo de personas a las cuales era completamente ajeno pero que me ayudaron a integrarme a ellos.

Recuerdo a una compañera de la facultad, que con toda amabilidad me sugirió llevar café, latas, etc., para no gastar pero, por intuición fui dejando las cosas en el camino, al igual que la media docena de libros que, ingenuo, pensaba leer.

Desde la primera noche en Roma, mientras todo el grupo se iba a cenar a una hostería, yo me quedé encerrado en el hotel abriendo una lata de atún hasta que me cayó el veinte que no era así y los alcancé en un sitio mágico, que nunca olvido, El Dameo Pataca.

Las latas fueron dejadas una a una y el vino se convirtió en mi bebida favorita.

No haré toda la historia. Sólo que conocía Florencia, Venecia, Roma, El Cairo, Luxor, Abu Simbel, Atenas y sus islas.

 Lloré a las seis de la tarde mientras veía caer el sol, sólo solo, sobre las pirámides de Guiza, mientras se escuchaban los cantos musulmanes y unos días atrás cuando miré muy cerquita la Piedad, de Miguel Angel, antes de que fuera encapsulada, tras el atentado que tuvo.

Hace 45 años mi vida cambió radicalmente.

Bajando de un barco en el Mar Egeo

Dejé el sindicato, la fábrica, y empecé una nueva vida que muy pronto tuvo sus primeros frutos:un par de publicaciones en la Facultad de Filosofía y Letras, clases de historia en el CCH, un premio de literatura y su publicación en mi primer libro de cuentos, mi tesis que fue un best seller, con 20 mil ejempares vendidos, y luego en la prensa nacional.

Cuarenta y cinco años