domingo, 16 de julio de 2017

Pepe Palomo regresa a México

De derecha a izquierda, Hervi, Palomo y yo,
enjaulados en el Palacio de Minería
Pocos caricaturistas son amigos míos debido a mi posición profesional como historiador y crítico de la caricatura. Hay pocas excepciones, una de ellas es Pepe Palomo con quien comparto una gran amistad, ente otras cosas, porque él es uno de los grandes caricaturistas universales y, por ende, no tengo empacho en saludar y compartir historias, ya que su obra trasciende a su tiempo.

Nos conocimos hace años en Alcalá de Henares, debido ami admiración me acerqué a charlar con él y desde entonces somos buenos amigos. Al otorgarle el Premio La Catrina, Pepe me invitó a presentar su obra y ello me llena de orgullo.
Ahora regresa a Excélsior a partir de mañana lunes 17 de julio, lo cual me tiene muy contento. 
Hoy apareció esta entrevista en ese diario.







José Palomo; humorista gráfico regresa a México y debuta en Excélsior

El humor, dice el dibujante chileno en entrevista, ‘quizás sea una herramienta o artilugio que busca el entendimiento’

16/07/2017 05:37  JUAN CARLOS TALAVERA


Foto: Elizabeth Velázquez
CIUDAD DE MÉXICO.
Lo más cercano al humor es la poesía”, dice el humorista gráfico y dibujante editorial José Palomo Fuentes (Santiago de Chile, 1943), quien a partir de mañana lunes colaborará en las páginas de Excélsior con su inobjetable humor, cuyo estilo de pocos trazos, fácil lectura y una dosis exacta de sátira y comedia aportará un dibujo sutil y agudo como el sonido de un moscardón en vuelo.
Sus amigos lo llaman Pepe Palomo, es reconocido por su célebre tira de El Cuarto Reich y el cuento infantil Matías y el pastel de fresas, considerados como dos joyas del humor universal que dibujó este caricaturista que suma 54 años de intenso trabajo.
Desde hace varias décadas forma parte del canon que incluye a humoristas como Joaquín Salvador Lavado Quino y Ziraldo Alves Pinto —con quienes colaboró—, y de Guillermo Mordillo y Sergio Aragonés. Su mirada es distraída y en ocasiones recuerda su llegada a México como exiliado político tras el golpe militar de 1973.
A pesar de todo, nunca se ufana de ser un sobreviviente de la dictadura ni sobrevalora el peso de los recuerdos que lo llevan a releer al poeta Pablo Neruda o reescuchar al cantautor Víctor Jara.
Desde que me conozco, como dicen en Argentina, leo poesía, y cada tanto hago el ejercicio de graficar metáforas; es sorprendente lo que puede surgir de ese ejercicio. Aunque para aprender a relacionar, mezclar, cambiar e imaginar… nada mejor que leer y mucho”.

¿Coincidiría en que la poesía y la caricatura son rutas para escapar de la barbarie y de la monotonía?

¡Absolutamente! Por eso cuando veo fotos de milicos chilenos quemando libros, pienso que esos pobres infelices no imaginaron nunca qué hubiese ocurrido si, en vez de quemarlos, los hubiesen leído. Cada tanto dibujo a mi terrorista favorito, una sombra que, furtivamente, lanza a un cuartel un ejemplar del Quijote o La isla del tesoro.

¿Qué tanto ha cambiado el humor  en los últimos 40 años?

Henrique de Souza Filho Henfil, uno de los más alucinantes humoristas gráficos brasileños, decía que el humor es como el vino. Y así como las vides y sarmientos, combinados con el clima, la luz solar y el agua, dan desde un clarete a un vino grueso rojo y denso, de la misma manera cada sociedad elabora el humor con el que procesa su experiencia de vida social. Claro que hay matices diferentes a una experiencia común, que es el humor universal, y donde hay ejemplos como Chaplin, Chespirito, Condorito, Mafalda y un largo etcétera que impactan la sensibilidad de las grandes comunidades.

¿Dónde encuentra inspiración?

Ayuda el aprender a mirar, a descifrar, a distinguir lo aparente de lo real, ver lo invisible, y el estar informado con las mejores fuentes posibles, y a relacionar de la forma más arbitraria y creativa posible.
Saul Steinberg, uno de los maestros de mi generación, decía que “dibujar es reflexionar” y habría que agregar: rayar, bocetear, simplificar, cargar, subrayar, etcétera. Sacar a pasear el punto y convertirlo en línea, como sostenía Paul Klee, puede llevarnos a que esa línea nos entregue una imagen que contenga y comunique una idea, la cual podría provocar una sinapsis que culmine en una sonrisa en el lector. Ahí entonces tenemos una misión cumplida, diría un militar. Para mí, dibujar nunca ha sido un trabajo, así que he hecho lo que me gusta: dibujar. O sea que no he trabajado nunca en mi vida.

¿Por qué el humor gráfico es un acompañante imprescindible de nuestro tiempo?

Porque un buen cartón, de humor inobjetable, en pocos trazos, de fácil lectura nos entrega información, opinión, sentido crítico y algo de sátira y comedia. Es un medio de lectura inteligente.

¿Qué opina del humor mexicano?

¡Es tremendo! Una ocasión tuve la suerte de asistir, por obra y gracia de una puntual chiripada, a una reunión en el teatro Jorge Negrete donde se juntaron muchos personajes dedicados al humor. Creo que ha sido la única reunión ecuménica de los trabajadores del humor hasta el día de hoy. Allí estuvieron todos, o casi, desde Adalberto Martínez Resortes, hasta la comunidad del Chavo del Ocho, Ausencio Cruz y su carnal Víctor Trujillo, el Loco Valdés, y ora sí que un largo etcétera. 

EXILIO Y DESTINO


A principios de septiembre de 1973, José Palomo salió de casa y se fue al trabajo, de regreso visitó a sus padres y más tarde uno de sus vecinos, un exiliado brasileño, lo llamó por teléfono para contarle que afuera de su casa la policía había puesto una trampa para detenerlo.
Durante los siguientes días buscó un refugio, hasta que llegó a casa de una amiga y encontró a un grupo de ingenieros agrónomos mexicanos, quienes viajaron a Chile para trabajar con Salvador Allende.
Ellos me aconsejaron ir a la embajada de México en Chile y ahí quedarme hasta que amainara la tormenta. Pero, al llegar, el embajador me dijo que no podría salir de ahí porque sería detenido y llevado al Estadio Nacional de Santiago, como sucedió con mucha gente de la que nunca más se supo”, recuerda.
Llegó el 11 de septiembre y el caricaturista recordaba su cita con Víctor Jara, con quien celebraría la aparición de su disco Canto por travesura, ilustrado por Palomo. Sin embargo, no pudo salir de la embajada y más tarde supo que no sólo habían rodeado y baleado la Universidad Técnica del Estado, sino que habían detenido a Jara, para luego torturarlo y asesinarlo en el Estadio Nacional de Santiago.
Pero ahí está el detalle de mi primer encuentro con Excélsior”, cuenta Palomo, “cuando, poco antes de salir en uno de los vuelos que nos trajeron a México, encontré en la oficina del consulado mexicano un ejemplar de Excélsior, el cual me puse a leer rodeado de una multitud. Semanas después salí en uno de los vuelos que hizo la embajada a México y aquí estamos, cerrando un círculo con este periódico que vi aquel día”.

¿Cómo influyó el exilio en su trazo, en el contenido de su caricatura?

Mis abuelos paternos llegaron, muy jovencitos, empujados por el hambre producida por los coletazos de la Primera Guerra Mundial, desde España. Crecí entre transterrados que llegaron de la Europa que quedó demolida por la Segunda Guerra Mundial, con sus largos impermeables negros, alemanes, yugoslavos, checos, rusos, franceses... Después llegó el exilio producto de las dictaduras militares que el Pentágono y la Casa Blanca instalaron en América del Sur. Y oí atentamente a todos mis amigos sobre sus experiencias. Digamos que el exilio me encontró instruido sobre el tema, una experiencia que no le deseo ni a mi peor enemigo.

¿Qué le diría hoy  a Augusto Pinochet?

PinoSHIT fue un alumno distinguido de La Escuela de las Américas, que realizó con obediencia debida las ordenes de sus superiores Kissinger, Nixon y el general Vernon Walters, destruyendo la república y a su hija, la democracia. Impuso una constitución que anula el Estado y deja el erario en manos de los parientes, como su yerno Ponce Leroux, emprendedores incondicionales al modelo, creando nuevas fortunas que son las que gobiernan la nación. Hoy Chile ve cómo la oficialía de las fuerzas armadas y la policía uniformada saquean dinero del erario, confirmando que “la transición a la cleptocracia ha sido todo un éxito”, transición que ha sido sellada con la ofrenda del Pentágono de Fort Aguayo, en el balneario de Concón, donde se instruye a militares nacionales y extranjeros a “combatir al enemigo interno” sin ir a Fort Bragg, Fort Benning, o la Escuela de Las Américas.

¿Qué recuerdos le dejó El Cuarto Reich?

Recuerdos no, pero sí una realidad contante y sonante, con ese modelo de capitalismo salvaje que exalta el individualismo, que mata al prójimo, que saca la codicia del baúl de los pecados capitales y la pone en el escaparate de las virtudes de rentabilidad celestial, que replica las vigas maestras de El Cuarto Reichurbi et orbi, en la economía globalizada.
El gran Gore Vidal, el más importante intelectual disidente en Estados Unidos terminó una de sus últimas entrevistas anunciando cuál era la meta del gobierno de Baby Bush, un adelanto de Donald Trump, pero con varios jaiboles entre pecho y espalda: “instalar el Cuarto Reich en todo el planeta”.

¿Por qué es una tira más que vigente?

Viajeros que recorren el continente me aseguran que las condiciones que produjeron El Cuarto Reich siguen más que vigentes. Los cinturones de arquitectura autodidacta y espontánea brotan como callampas (setas) en las comunidades ninguneadas y marginalizadas del modelo libremercantil. Así que sigo anotando en mis libretas guiones de la tira, pensando en un soporte que la acerque al lector. 
¿En qué piensa cuando el espacio no le alcanza para decir todo lo que quiere?

El trabajo del humor es como el del escultor: el arte está en saber quitar lo que sobra para dejar visible lo esencial.

¿Cómo ha conseguido crear tantos personajes?

Tiro muchas rayas y lleno muchas libretas, cajas con libretas que cada tanto reviso y, sin ánimo de buscar y sí de encontrar, encuentro. En una esquina de una página encuentro una idea que se quedó sin remate, a medio cocer, le agrego la solución que me da la relectura, a veces hasta con años de distancia… y ya está.

¿Le gusta el mundo en que vive?

Lo censurable son las dificultades que impiden a los habitantes de América Latina desarrollar sus talentos y vida en plenitud. ¿Cuántos genios, en todos los campos, perdemos todos los días?
Para terminar la entrevista, Palomo habla de uno de los proyectos que le han traído mayores satisfacciones: el programa Primaria Intensiva para Adultos (PRIAD), el cual “buscaba motivar a miles de adultos que por distintas circunstancias debieron abandonar la escuela y no completaron su educación primaria”, utilizando el humor.
Para ello el gobierno mexicano integró un selecto grupo de profesores y pedagogos de alta calificación de México, y del resto del continente, con quienes elaboraron ocho libros de 200 o 300 páginas con una o dos ilustraciones por página.
“En los 60 el humor era un arma para combatir, pero la vida me enseñó que el humor es lo más ajeno a la carrera armamentista, más bien el humor desarma, crea explosiones de empatía e invita a reír colectivamente. Ergo, quizás sea una herramienta o artilugio que busca el entendimiento y no la confrontación. Así que aquella fue una gran experiencia, pero se terminó cuando llegó Vicente Fox”, concluye.

viernes, 14 de julio de 2017

En Barcelona hay algo peor que los toros: el mall

Hace 7 años se prohibió el toreo en Barcelona. El parlamento de Cataluña aprobó esa resolución el 28 de julio de 2010.
          Ese espléndido monumento había sido edificado en 1914, a un lado de la Plaza España. Originalmente se llamó Plaza del Sport y en 1916 se le rebautizó como Monumental.
      A raíz de la prohibición, el coso se destinó a eventos musicales, deportivos y circenses. 
      Sin embargo... no sé desde cuando se convirtió en un vulgar mall. Mientras su exterior conserva el estilo neomudéjar y bizantino, y tiene un especial gusto, adentro se convierte en una vulgar plaza comercial que bien podría situarse en Nueva York, Santa Fe o  Londres.
http://www.barcelonalowdown.com/monumental-bullring-bulfighting-museum/

De la cuestionada plaza de toros, se convirtió en un desafortunado centro comercial, digno de la globalización y de todos los hijos del mall. 


miércoles, 12 de julio de 2017

Luis de Góngora: Un amor tirano en el siglo XVI

Caricatura de Silvia J. Medel. Del blog
http://silviajmedel.blogspot.mx/2013/05/luis-de-gongora.html

El amor es el amor.

Maravilloso, único y, a veces, doloroso y tiránico. Don Luis de Góngora (1561-1627), uno de los grandes poetas universales, escribió hace más de cuatrocientos años un poema excepcional, dolorosamente hermoso: Ciego que apuntas y atinas (Déjame en paz amor tirano)

Este romance lo escribió Góngora a los 19 años y son un verdadero prodigio, lleno de códigos y metáforas. Lean y aprecien una obra escrita hace tantos siglos y que sigue tan vigente.

Después, pueden escuchar una versión de Paco Ibáñez que puso música hace medio siglo y que nos acercó a la poesía española del siglo de oro y que en estos tiempos de violencia y de analfabetismo bien valdría leer una y otra vez.

Ciego que apuntas y atinas

Ciego que apuntas y atinas,
caduco dios, y rapaz,
vendado que me has vendido,
y niño mayor de edad:
por el alma de tu madre
que murió, siendo inmortal,
de envidia de mi señora
que no me persigas más.
Déjame en paz, Amor tirano,
déjame en paz.

Baste el tiempo mal gastado
que he seguido, a mi pesar
tus inquïetas banderas,
forajido capitán.
Perdóname, Amor, aquí,
pues yo te perdono allá
cuatro escudos de paciencia,
diez de ventaja en amar.
Déjame en paz, Amor tirano,
déjame en paz.

Amadores desdichados,
que seguís milicia tal,
decidme, ¿qué buena guía
podéis de un ciego sacar?
De un pájaro ¿qué firmeza?
¿Qué esperanza de un rapaz?
¿Qué galardón de un desnudo?
De un tirano, ¿qué piedad?
Déjame en paz, Amor tirano,
déjame en paz.

Diez años desperdicié,
los mejores de mi edad,
en ser labrador de Amor
a costa de mi caudal.
Como aré y sembré, cogí;
aré un alterado mar,
sembré una estéril arena,
cogí vergüenza y afán.
Déjame en paz, Amor tirano,
déjame en paz.

Una torre fabriqué
del viento en la raridad,
mayor que la de Nembrot,
y de confusión igual.
Gloria llamaba a la pena,
a la cárcel, libertad,
miel dulce al amargo acíbar,
principio al fin, bien al mal.
Déjame en paz, Amor tirano,
déjame en paz.



Paco Ibáñez en el Olimpya de París, en 1968




martes, 11 de julio de 2017

Un poema de Octavio Paz

Caricatura de Octavio Paz por Brígido Roque.
                   

                            Más allá del amor
                                           Octavio Paz


Todo nos amenaza: 

el tiempo, que en vivientes fragmentos divide 
al que fui 
del que seré, 
como el machete a la culebra; 
la conciencia, la transparencia traspasada, 
la mirada ciega de mirarse mirar; 
las palabras, guantes grises, polvo mental sobre la yerba, 
el agua, la piel; 
nuestros nombres, que entre tú y yo se levantan, 
murallas de vacío que ninguna trompeta derrumba. 

Ni el sueño y su pueblo de imágenes rotas, 
ni el delirio y su espuma profética, 
ni el amor con sus dientes y uñas nos bastan. 
Más allá de nosotros, 
en las fronteras del ser y el estar, 
una vida más vida nos reclama. 

Afuera la noche respira, se extiende, 
llena de grandes hojas calientes, 
de espejos que combaten: 
frutos, garras, ojos, follajes, 
espaldas que relucen, 
cuerpos que se abren paso entre otros cuerpos. 

Tiéndete aquí a la orilla de tanta espuma, 
de tanta vida que se ignora y se entrega: 
tú también perteneces a la noche. 
Extiéndete, blancura que respira, 
late, oh estrella repartida, 
copa, 
pan que inclinas la balanza del lado de la aurora, 
pausa de sangre entre este tiempo y otro sin medida.

Ateneo Español recupera y exhibe humor gráfico

Una nota de hace varios meses 
que recién me encontré



2017-02-08   11:17:59   CULTURA
Ateneo Español recupera y exhibe humor gráfico de caricaturistas exiliados
Por Manuel Bello Hernández
México, 8 Feb (Notimex).- Cerca de 50 obras realizadas
entre 1939 y 1980 que dan cuenta de la importancia
de la caricatura en el exilio y cómo se enfrentaron los
exiliados a la diferentes ámbitos de la sociedad, integrarán
la exposición “Humorismo gráfico y el exilio en México” 
que abrirá sus puertas al público a partir del 11 de febrero 
en el Ateneo Español, en esta capital.

Bajo la curaduría de Agustín Sánchez González, la muestra es
resultado de un proceso de investigación que no se había estudiado
en México en torno a la caricatura y su relación con el exilio,
un proceso que sí se vio en otras disciplinas como el teatro, la danza, 
la música, la ciencia, pero nunca en la caricatura.
“Nunca se ha destacado la caricatura en ningún ámbito porque
les parece poco seria, sin embargo, es todo lo contrario, es 
compleja y  por esa razón no se ha estudiado,  soy pionero en
muchos de los estudios de caricatura”, señaló a Notimex 
Sánchez González, investigador del Centro Nacional
de Documentación e Información de Artes Plásticas (CENIDIAP)
 del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA).
“Humorismo gráfico y el exilio en México” presentará la obra de
10 moneros españoles, entre ellos, Ernesto Guasp García
(1901-1984), caricaturista político que hizo varias portadas de
libros, carteles de cine y hasta un programa de televisión; se
encuentra también Francisco Rivero Gil (1899-1972), que 
estuvo varios años en el diario “Excelsior” y fue  creador del 
logo del Ateneo Español.
También se exhibe el trabajo de Artis Gener (1912-2000) 
mejor conocido como “Tisner”, catalán y primer escenógrafo
de la televisión en México; al igual que Ras Martín, quien
estuvo mucho tiempo en el diario “Novedades”; Antonio Robles,
autor que renovó la literatura infantil en España y que en 
México realizó una serie de collages para la Revista 
“Don Timorato” en 1940.
También destaca la obra de Vicente Rojo (1932), quien hace una 
serie de caricaturas, muchas de ellas dedicadas al escritor y 
cronista  Carlos Monsiváis (1938-2010); figura además, el 
ilustrador German Horacio (1902-1975), padre del actor 
mexicano German Robles.
Además de Ángel Rueda, monero deportivo y quien trabajo al lado
 del comentarista José Ramón Fernández; así como Sergio 
Aragonés, considerado como un “monstruo” de la caricatura
 universal, colaborador en la Revista “Mad” de Estados Unidos.
Sánchez González, también estudioso de la vida y obra de 
José Guadalupe Posada, recordó que en 1939 llegaron a México 
miles de españoles tras el triunfo del franquismo, modificando 
así, la vida mexicana.
“Llegaron caricaturistas que trabajaron en México en un 
momento donde exista gran represión hacia caricatura, de hecho
 se da un control de prensa”, dijo el investigador quien agregó 
que el grupo de moneros tenía un lenguaje diferente, pues a
 pesar de que habla español en ambas naciones, los giros mexicanos
 no tienen nada que ver con el español.
“Todos ellos tuvieron serios problemas para integrarse a la sociedad
 y esta situación hizo que pocos trabajaran en México y 
conservaran una estancia larga”, refirió el especialista.
Destacó que la primera exposición que hicieron los exiliados
 en México fue de caricatura a bordo del Barco Sinaia, donde todos
 los días se publicaba un pequeño diario a cargo de Juan 
Rejano, considerado uno de los impulsores del periodismo cultural
 en México, e ilustrado por diferentes caricaturistas.
“Esta muestra viene a ensañarnos la gran calidad humana que 
hemos tenido los mexicanos con los exiliados que fueron 
acogidos e integrados a la sociedad mexicana”, refirió
 Agustín Sánchez, quien señaló que de las 50 obras que se
 presentarán, 17 originales serán donadas al Ateneo Español.
Además, el día de la apertura de la exposición “Humorismo
 gráfico y el exilio en México”, se presentará un libro homónimo
 con cerca de 200 obras y bajo el sello Turpin.
NTX/MBH/NMN

sábado, 8 de julio de 2017

Las caricaturas de Picasso



El Museo Picasso, de Barcelona, se encuentra enclavado en el barrio gótico, una zona emblemática de Barcelona. Se fundó en 1963, a instancias de su amigo Jaume Sabartés  quien donó su colección particular para comenzar.

Hace unas semanas, la suerte me permitió llegar un par de días antes de que se clausurara la muestra Picasso y el retrato, en donde era factible observar algunas caricaturas realizadas por este gran maestro, destacando varias que le hizo a su amigo y secretario Sabarrtés. (Por cierto, la muestra tenía una carencia de información básica, como el dato, por ejemplo, de quién es fue este hombre tan caricaturizado amorosamente por Picasso) 



A reserva de volver con un amplio texto, les cuento que las caricatura de Picasso son un verdadero prodigio, con un trazo excepcional, juguetes estéticos de muy alto nivel. 


Quien a estas alturas mantenga el cuestionamiento de la caricatura como arte, con estas obras, quedarían mudos para siempre.


viernes, 7 de julio de 2017

Dos poemas de Jaime Gil de Biedna


Anduve en Cataluña y la presencia del poeta Jaime Gil de Biedna nunca cesó. 

Dos poemas para una noche lluviosa de la Ciudad de México.


**
Happy ending

Aunque la noche, conmigo,
          no la duermas ya,
sólo el azar nos dirá
          si es definitivo.

Que aunque el gusto nunca más
          vuelve a ser el mismo,
en la vida los olvidos
          no suelen durar.


**
Un cuerpo es el mejor amigo

Las horas no han pasado, todavía,
y esta mañana lejos igual a un arrecife
que apenas yo distingo.

                      Tú no sientes
cómo el tiempo se adensa en esta habitación
con la luz encendida, como está fuera el frío
lamiendo los cristales... Qué deprisa,
en mi cama esta noche, animalito,
con la simple nobleza de la necesidad,
mientras que te miraba, te quedaste dormido.

Así pues, buenas noches.
                                      Ese país tranquilo
cuyos contornos son los de tu cuerpo
da ganas de morir recordando la vida,
o de seguir despierto
-cansado y excitado- hasta el amanecer.

A solas con la edad, mientras tú duermes
como quien no ha leído nunca un libro,
pequeño animalito: ser humano
-más franco que en mis brazos-,
por lo desconocido.

Por el fin de los caudillos

  No a los caudillos, si a la pluralidad Agustín Sánchez González Se les mira por las calles en pequeños grupos, portan un chaleco con l...